Ecole de musique municipale

Voici la liste des instruments enseignés : trompette, clarinette, saxophone, flûte traversière, piano, guitare, percussions et violon.
L’apprentissage d’un instrument enseigné à l’école de musique peut commencer dès l’âge de 7 ans, ados et adultes.
Au sein des pratiques collectives, tous les instruments même ceux non enseignés à l’école de musique sont accueillis, à condition qu’ils puissent correspondre à l’esthétique de l’ensemble.
Les jours et horaires de présence des professeurs sont susceptibles d’évoluer d’une année sur l’autre. Généralement les cours ont lieu en fin de journée ou bien le mercredi et le samedi matin.

Oui et non. Les débutants de première année ont la possibilité de louer certains instruments auprès de l’école, dans la limite du parc instrumental disponible. Le tarif est de 40€/trimestre pour les instruments à vent et le violon, et 20€/trimestre pour les guitares. Il n’y a pas de location de piano, ni d’instruments de percussions. Si vous souhaitez acheter ou louer un instrument auprès d’un magasin, se renseigner auprès des professeurs. Ils pourront vous orienter vers les meilleurs choix selon votre budget et les qualités des instruments.

Voici le parcours des élèves à l’école de musique :

• Entre 1 et 3 ans, l’enfant peut s’inscrire à l’atelier baby music (avant son entrée à l’école) accompagné d’un adulte (parents, assistante maternelle…)
• Entre 3 et 4 ans, nous ne proposons pas d’atelier. Cependant il bénéficiera sans doute d’interventions musique ou danse à l’école.
• A 5 et 6 ans, l’enfant peut suivre l’atelier d’éveil musical.
• A 7 ans, l’enfant entre en cycle initiation : 30 minutes de cours d’instrument et 1h d’initiation musicale permettant de découvrir le langage musical par le jeu, la voix, les activités corporelles et sensorielles.
• A partir de 8 ans et plus, les enfants peuvent entrer dans la dynamique d’un cycle : le parcours se découpe en 3 cycles, chacun d’une durée moyenne de 3 à 5 ans. L’élève suit à la fois un cours de formation musicale*, un cours d’instrument** et intègre une pratique collective dès la 1ère année du cycle 1. Le passage d’un cycle à un autre se valide avec l’élève et l’équipe pédagogique lors d’un moment prévu à cet effet. Les cycles sont également ouverts aux élèves adultes.

Public handicapé : atelier spécialisé MUSIQUE et HANDICAP.

*Le cours de formation musicale dispose de 4 niveaux correspondant à une fin de cycle 1. Sa durée est de 45 min en 1ère et 2ème année, et 1h en 3ème et 4ème année.

**Le cours d’instrument peut être en individuel ou semi collectif. Il dure en moyenne entre 30 min et 1h30 selon le nombre d’élève dans le cours.

Bien souvent la question revient dans la bouche des parents qui gardent un souvenir amer de leurs années de « solfège » et qui, légitimement, se demandent à quelle sauce leur enfant va être mangé ! La formation musicale regroupe un ensemble de domaine bien plus vaste et complet que le solfège seul. En formation musicale, on chante, on bouge, on écoute, on lit la musique, on l’écrit, on la joue, on découvre, on enrichit sa culture musicale, on fait des rythmes avec son corps ou son instrument, on invente, on développe sa créativité… et tout cela réunit, et bien ça peut être passionnant finalement !

A l’école de musique, à 7 ans, on peut commencer l’instrument et en complément, l’enfant s’inscrit dans un atelier d’initiation musicale. Cet atelier invite à découvrir les prémisses de la formation musicale.

A partir de 8 ou 9 ans, l’enfant entre en cycle 1. Le cours de formation musicale dure 45 minutes en 1ère et 2ème année, puis 1 heure en 3ème et 4ème année. Ce cours, dans la continuité de l’initiation musicale, permet de faciliter l’apprentissage de la musique et de son langage (codage, écoute, rythme, chant, jeux instrumentaux et analyse), par le biais des pédagogies actives.

Nous ne proposons pas de cycle 2 de formation musicale.
Le cycle 1 de formation musicale est obligatoire. Un enfant peut être dispensé de formation musicale à partir de l’âge de 15 ans.

Chaque année, les nouvelles inscriptions se déroulent sur un créneau de permanence la dernière semaine de juin puis ensuite par mail auprès du secrétariat s’il reste des places.

Pour les inscriptions en cours d’instrument, la priorité est donnée :
Priorité 1 : Aux Pazenais s’étant déplacés aux portes ouvertes
Priorité 2 : Aux Pazenais
Priorité 3 : Aux hors commune s’étant déplacés aux portes ouvertes
Priorité 4 : Aux hors commune.

Les classes de piano, guitare, percussions sont très demandées, nous effectuons généralement un tirage au sort parmi les demandes de Pazenais.

Les hors communes qui choisissent comme instrument la flûte, la clarinette, le saxophone, la trompette ou le violon bénéficient du tarif commune.

Les inscriptions dans les cours collectifs (pratiques collectives et ateliers spécialisés) sont possibles jusqu’à fin septembre dans la limite des places disponibles.

Chaque année, nous organisons des concerts variés. Les dates sont communiquées à la rentrée.
Des portes ouvertes sont également organisées chaque année, pour vous permettre de nous rencontrer et d’essayer les instruments.
Vous pouvez également prendre rendez-vous avec la directrice pour lui poser toutes vos questions sur l’un de ses créneaux de permanence.

Oui, bien sûr ! Vous êtes musicien amateur, non élève à l’école de musique, vous ne souhaitez pas avoir de cours instrumentaux car vous vous sentez déjà autonome dans votre pratique, seulement vous aimeriez jouer en groupe ? Jetez un œil aux pratiques collectives proposées et rejoignez-nous dans celle(s) de votre choix ! Quel que soit le nombre d’atelier, cela vous coûtera le même prix.

Administration et secrétariat :

Sonia NAY – em.secretariat@sainte-pazanne.com – 06.85.38.76.19
Permanences à l’école de musique : lundi (9h-17h) et mercredi (10h-17h)

Direction et coordination pédagogique :

Chloé Boursicot – em.direction@sainte-pazanne.com – 06.87.65.00.03
Permanences à l’école de musique : Le lundi et mardi de 9h à 17h30, Le mercredi de 9h à 14h.
Absences occasionnelles pour des réunions. Il est préférable de prendre rendez-vous. Joignable les autres jours par mail et téléphone.

Une pratique collective c’est un groupe de musique regroupant plusieurs instruments et dirigé par un professeur spécialiste. Les pratiques collectives sont ouvertes à tous, dans la limite des places disponibles, y compris aux musiciens d’autres structures ou non rattachés à un établissement d’enseignement musical. Période d’essai possible de 4 semaines.
Jouer en groupe représente autant d’occasions privilégiées pour l’élève musicien de s’épanouir, de rencontrer d’autres musiciens et ainsi de partager de nouvelles expériences artistiques. Cela contribue ainsi au développement de sa curiosité, de sa personnalité et à la construction de sa motivation.

Sur le plan de la formation du musicien, jouer à plusieurs implique des règles communes et relatives à une vie de groupe, propre à toute vie sociale au sens large (écoute et respect de l’autre, partage, adaptation…). De plus, c’est un moyen d’acquérir de nouvelles compétences musicales sur le plan par exemple de l’écoute collective, du ressenti rythmique et de l’autonomie avec son instrument.
Un musicien qui s’inscrit dans cette dynamique, peut ainsi développer un parcours personnalisé et se créer une identité artistique, en affinant ses goûts musicaux.